El vestido de Lady Gaga en el Super Bowl 2026: moda, identidad latina y un mensaje que fue más allá del escenario

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La participación de Lady Gaga como invitada especial de Bad Bunny en el medio tiempo del Super Bowl 2026 no solo dejó uno de los momentos musicales más comentados del evento. Su aparición también abrió una conversación cultural que fue mucho más allá del espectáculo.

En un escenario visto por millones de personas en todo el mundo, la moda se convirtió en discurso. El vestuario de Gaga funcionó como una declaración visual cargada de simbolismo sobre identidad latina, migración y representación, temas que encontraron eco en la narrativa artística de Bad Bunny.

Alta costura latina en el escenario más visto del mundo

De acuerdo con Glamour y reportes de Milenio, Lady Gaga lució un diseño de alta costura creado por Raúl López, diseñador dominicano y fundador de la firma Luar. La elección no fue casual: colocar una pieza diseñada por un creador latino en el Super Bowl implicó llevar una voz históricamente marginada al centro de la conversación global.

La colaboración con Bad Bunny —artista que ha construido su carrera desde una identidad puertorriqueña explícita— reforzó el mensaje de orgullo, pertenencia y comunidad.

¿Quién es Raúl López y por qué importa su diseño?

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Raúl López es un diseñador de origen dominicano, criado en Nueva York, con base creativa en Brooklyn. Su marca, Luar, se ha caracterizado por integrar referencias caribeñas, latinas y migrantes en la moda contemporánea.

Que Lady Gaga eligiera uno de sus diseños para el Super Bowl no fue solo una decisión estética, sino un posicionamiento cultural: la moda como plataforma política y social, sin necesidad de discursos explícitos.

El azul celeste: un guiño directo a Puerto Rico

Uno de los elementos más comentados del vestido fue su tono azul celeste. Lejos de ser una elección al azar, el color aludió directamente a la historia de Puerto Rico.

Un color con memoria histórica

El azul hace referencia al tono original del triángulo de la bandera puertorriqueña de 1895, que era más claro antes de adoptar el azul marino actual. Recuperar este matiz fue una forma de conectar pasado y presente, además de reforzar visualmente la identidad de Bad Bunny y la diáspora boricua en Estados Unidos.

La Flor de Maga: símbolo nacional en el medio tiempo

Otro detalle clave fue la Flor de Maga colocada sobre el tirante derecho del vestido.

¿Qué representa la Flor de Maga?

Declarada flor nacional de Puerto Rico en 2019, la Flor de Maga es uno de los símbolos culturales más reconocibles de la isla. Su presencia en el vestuario de Gaga llevó un emblema nacional a una audiencia global, convirtiéndolo en parte activa del relato visual del espectáculo.

Diseño escénico: cuando la moda también piensa en el movimiento

Más allá del simbolismo, el vestido fue diseñado para funcionar en un espectáculo de gran escala. Raúl López creó una silueta entallada en la parte superior con una falda amplia, permitiendo libertad de movimiento durante la coreografía.

El resultado fue un equilibrio entre alta costura y funcionalidad, demostrando que el diseño conceptual también puede adaptarse al ritmo del escenario.

“Por la cultura y por los inmigrantes”

Tras el show, la firma Luar reforzó el mensaje a través de redes sociales, dedicando el look “por la cultura y por todos los inmigrantes”. La frase terminó de dar contexto a lo que muchos ya habían interpretado: el vestido no era solo un atuendo, sino un acto de visibilidad y reconocimiento.

El estilismo detrás del mensaje

El estilismo de Lady Gaga estuvo a cargo de Chloe y Chenelle Delgadillo, conocidas por su trabajo con artistas como Rosalía. Su labor fue clave para integrar elementos históricos, culturales y escénicos en una imagen clara, potente y fácil de leer para el público masivo.

Moda, deporte y representación cultural

La aparición de Lady Gaga junto a Bad Bunny y el trabajo de Raúl López confirman una tendencia creciente: los grandes eventos deportivos como espacios de expresión cultural. El Super Bowl ya no es solo fútbol americano, sino un punto de encuentro entre música, moda y discurso social.

En esta edición, el vestuario se convirtió en uno de los mensajes más comentados de la noche, consolidando la presencia creativa latina en uno de los escenarios más influyentes del mundo.